Anthony “Romeo” Santos no es presumido, ni se cree más que el resto de sus compañeros de Aventura, como se ha establecido en varios medios de comunicación a nivel internacional. Así lo aseguró ayer el manejador del cantante, Johnny Marines, luego de confirmar que su representado firmó un contrato con Jive Records (una división del sello Sony) por $10 millones para lanzarse como solista.

Entre los artistas que componen el catálogo de Jive se encuentran Britney Spears, Usher y Chris Brown.

“Son 10 millones de dólares por cinco discos”, especificó Marines ayer en entrevista con Primera Hora.

es malinterpretado

Antes de indagar en los términos del contrato con Sony, Marines quiso aclarar que la razón por la cual Romeo en ocasiones viaja en un jet privado y se maneja aparte en los conciertos “es porque al resto de los integrantes del grupo no les gusta viajar en aviones privados sino en aviones comerciales porque se mueven demasiado. Pero no es porque Romeo sienta que es superior o algo así, como han dicho. Romeo es un muchacho muy humilde y es una persona bien privada y quizá eso se malinterprete”.

De acuerdo con Marines, para su primer disco como solista, Romeo podría grabar al menos dos temas en inglés.

“Eso no significa que él (Romeo) tiene planes de grabar solamente en inglés en otros discos que haga como solista”, aclaró el represante artístico.

El primer disco de Romeo como solista está programado para llegar al mercado entre octubre y noviembre de este año.

De hecho, ya el cantante está grabando algunos de los números que se incluirán en esta producción discográfica que aún no ha sido titulada.

Romeo Santos no es el único integrante de Aventura que este año emprenderá su propio camino en la música. El resto del grupo también tiene planes independientes en el 2011.

El cantante y compositor Henry Santos, por ejemplo, ya lanzó un sencillo como solista. El mismo se titula Qué será de ti y formará parte de su disco en solitario Sexy Kingdom.

Max Santos, por su parte, está grabando música de rap, mientras que Lenny Santos está produciendo para otros artistas. De hecho, el productor ahora mismo está trabajando en un remix en tiempo de bachata para el astro boricua Ricky Martin.

“Aventura ni se muere, ni se rompe”

El que los integrantes de Aventura este año tengan planes independientes no significa que el grupo se rompe, según aseguró Marines.

“Cada uno de los muchachos está enfocado en proyectos individaules, pero la intención es que vuelvan entre el 2012 o 2013 a grabar un disco juntos. Aventura ni se muere ni se rompe”, aseguró Marines.

“En el contrato que Aventura tiene con Premiun Records y en el contrato que Romeo tiene con Sony se estipula que hay un compromiso de que Aventura no sólo terminará su gira de este año, sino que continuarán grabando como grupo en el futuro. Es algo así como lo que pasó con Beyoncé y Destiny Child, que ella grababa y hacía sus cositas aparte y luego se integraba a Destiny y así”, comparó el manejador de Romeo Santos.

La gira de Aventura del 2011 concluirá en marzo e incluirá Argentina, España y Toronto, Canadá. La misma concluirá el 17 de marzo en República Dominicana, dijo Marines

Para los seguidores del hip hop en Chile, será su primer encuentro con uno de los nombres fundamentales y más longevos del género: Public Enemy, el grupo que a fines de los años 80 redefinió las claves del rap, se presentará el próximo 24 de julio en el Teatro Caupolicán, en el marco de una jornada que incluirá a diversos artistas nacionales y que tendrá como plato fuerte al influyente combo neoyorquino.

A 25 años de su explosiva irrupción en la escena estadounidense, el conjunto, que tiene a Chuck D y Flavor Flav en las voces y como rostros más reconocibles, aterrizará en Santiago como parte de una gira por la región, que hasta ahora contempla un paso previo por Sao Paulo.

Las entradas para el show en Chile saldrán a la venta el 2 de mayo, a través del sistema Puntoticket, con precios cercanos a los $ 22 mil. Sin embargo, habrá una preventa con un 15% de descuento, entre el 28 abril y el 1 mayo, para quienes se inscriban desde hoy en el sitio web www.publicenemy.cl.

Pese a que los detalles del recital no están definidos, éste sería un repaso por todo el catálogo de la banda, que incluye una docena de discos editados de manera casi ininterrumpida desde 1987, con clásicos como Bring the noise, Don't believe the hype y Fight the power, esta última el clásico indiscutido del grupo, y uno de los himnos del género. Sin ir más lejos, un reciente ranking de VH1 la ubicó en el puesto número 1 de las mejores canciones de hip hop de todos los tiempos.

Haz lo correcto

Para muchos, la historia del hip hop tiene un antes y un después con Public Enemy. Lo que hasta entonces era un género que llamaba a divertirse, encontró en el grupo una revolución no sólo en el sonido, sino también en la postura combativa de sus integrantes.

En 1986, Chuck D (Carlton Douglas, 50) reclutó al trío The Bomb Squad como equipo de producción y al DJ local Terminator X. A ellos se sumó William Drayton Jr. (52), conocido como Flavor Flav, quien desde el comienzo marcó el contrapunto vocal -y visual- de Chuck D, en base a su impronta más cercana a la caricatura, opuesta a la rudeza y lírica filosa de su compañero.

Si bien su disco debut de 1987, Yo! bum rush the show, no tuvo mayor repercusión, un año después sacudirían los cimientos de la industria con el álbum It takes a nation of millions to hold us back, en el que el grupo dejaba en claro su mensaje: letras de corte político y social que criticaban al sistema y a los medios de comunicación, con especial énfasis en los problemas de la cultura afroamericana en el país.

El disco sería la primera parte de la trilogía más célebre del grupo, que continuó en 1989 con Fear of a black planet y luego con Apocalypse 91. Por ese entonces, el cineasta Spike Lee incluía en su filme Haz lo correcto (1989) el tema Fight the Power, un incendiario manifiesto que no tardó en causar polémica por insultar a "iconos de la cultura blanca", como Elvis Presley y John Wayne.

Si bien durante los últimos años Public Enemy ha continuado actuando en grandes festivales y editando discos con una periodicidad nada despreciable -el último en 2007-, gran parte de la atención se ha desviado hacia las incursiones televisivas de Flavor Flav, quien ha protagonizado varios reality shows de VH1, todos de escasa seriedad, como The Surreal life (2004), Strange love (2005) y Flavor of love (2008).

Con una trayectoria de más de 11 años en la escena del hip hop mexicano, la banda Bastön se encuentra preparando lo que será su nueva producción discográfica. Mu (Muelas de gallo), vocalista del dúo (formado también por Dr. Zupremo, productor y Dj), adelantó en entrevista telefónica que el material incluirá 14 canciones, con letras relacionadas a los temas que la agrupación ya ha tratado. Al respecto, Mu mencionó que el hip hop es un género que aborda problemáticas sociales. “Nosotros hablamos de la realidad del país, pero también de temas como el amor”, expresó el intérprete. En la canción “El país de las maravillas” (que forma parte de su última producción, un EP titulado Envuelto en humo) Bastön refleja tópicos como la pobreza y el desempleo pero también hace una critica a los políticos. Pero no se trata de “alegar por alegar”, dijo Mu. El vocalista de la banda originaria de Baja California Sur afirmó que una de las funciones del arte es “representar la realidad, ser honesto con lo que pasa alrededor”. Y agregó que “nuestra música es protesta y prpuesta, si no, carecería de sentido”. En este contexto, Mu dio su opinión sobre la música hip hop que se escucha en el documental Presunto culpable. “Me agradaron las canciones de Toño porque reflejan su experiencia con la injusticia que se vive en el país. Creo que es buena su música”, dijo el vocalista. “El hip hop sufre censura” Cuando Bastön habla del amor, trata de verlo desde otro ángulo, comentó Mu. “En la música, siempre se habla del amor como un vicio, como algo puramente carnal, de sexo, y en realudad el tema va más allá”, enfatizó el cantante. Sin embargo, otras canciones, como “El país de las maravillas”, al tratar temas delicados, les han pedido no tocar la canción en ciertos lugares. “Sí, el hip hop sufre de censura por las cosas de las que habla. Hemos ido a mítines políticos y a veces nos dicen qué tocar. Hemos sentido la censura pero no la hemos seguido”, concluyó.

Un single es suficiente para reconocerle: se trata de “Ice, Ice baby“, el tema que lanzó a la fama a principios de los noventa al rapero Vanilla Ice. Fue el único. Durante años permaneció olvidado pero vuelve como actor de una película. Originario de Texas pero residente en el Sur de Florida, se sabe que el nombre de Vanilla Ice se debe a que éste era el único componente blanco del grupo de breakdance en el que participaba de adolescente y sus colegas afroamericanos le lllamaban así (vainilla). La canción “Ice, Ice baby“, con la que se hizo famoso, la escribió cuando tenía 16 años y alcanzó el el número 1 del Billboard 100 durante 16 semanas, siendo el primer tema de Hip Hop que lo hacía. “Ice, Ice, baby” es una versión de “Under Pressure” de Queen y David Bowie, quienes no recibieron ningún tipo de compensación económica por ello hasta que no se convirtió en un éxito, y la polémica comenzó. Vanilla Ice en un principio aseguraba que las melodías de ambos temas eran diferentes porque este había añadido una nota al suyo, y posteriormente admitió que eso era una broma y que había utilizado el sampler de la canción de Queen, y que le gustaba utilizar como bases de Hip Hop la música antigua de los discos de su hermano. Ice consiguió popularizar su música pero cuanto más lo hacía, más le tachaban de comercial y por ello comenzó a caer su éxito. Hubo hasta parodias de él, como en el tema “White, white baby”. No volvió a lograr más aplausos, sufrió problemas de alcohol y de drogas e inlcuso intentó suicidarse. Pero el chico del “Ice, Ice baby” ha encontrado una nueva oportunidad. Ahora en la gran pantalla. Se trata de la película “I hate you Dad” (Te odio papá), donde según Variete.com el rapero actuará en algunas escenas. La comedia, dirigida por Sean Anders y John Morris, tiene de protagonista a Adam Sandler y Andy Samberg -padre e hijo en la historia-, que viven sus desencuestros entorno a los momentos previos de la boda del más joven, Según el mismo medio, su papel consistirá en ser un viejo amigo del protagonista.

Barcelona, España

Fuente: Wikiton / 31 de enero 2011

Uno de los grandes exponentes de la música urbana de la actualidad, el boricua Tony Dize, realizará dos presentaciones en España, en las ciudades de Barcelona y Gerona.

El intérprete de El doctorado actuará el jueves 3 de febrero en la discoteca Brisas del Caribe de Barcelona y el viernes 4 de febrero en la discoteca Noche Latina de Gerona.

Conocido como "La melodía de la calle" Tony Dize es conocido por sus éxitos El Doctorado y Permítame, entre otros y ha colaborado con artistas de la talla de Wisin y Yandel, Don Omar y Franco El Gorila, Plan B, entre otros.

Actualmente se ha consolidado como unos de los artistas latinos más importante del momento con su disco La Melodía de la Calle.

Por Patricia Vargas casiano / pvargas@elnuevodia.com

El dúo Zion y Lennox lanzó hoy el videoclip del tema “Hoy lo siento”, el cual grabaron junto a Tony Dize,  en el portal cibernético Youtube como regalo a sus fanáticos en este nuevo año.

“Es un honor regalar nuestro talento que ustedes lo hacen valioso. Muchas bendiciones en este nuevo año”, manifestó Zion.

El vídeo, filmado en Miami, estuvo dirigido por Marlon Peña, quien ha colaborado con figuras como Ivy Queen, Cosculluela y Wisin & Yandel.

“Es un espectacular junte. Compartir con Tony Dize es un honor, porque somos familia. Tener la oportunidad de obsequiarle al mundo nuestro trabajo es un privilegio”, dijo Lennox.

La más reciente producción discográfica de Zion y Lennox también incluye colaboraciones con Jowell & Randy y Daddy Yankee.